Zu stillen Wassern

Ihr Leben war ein ständiges Rennen, ein Versuch, jedem gerecht zu werden, außer sich selbst.

Die Tage flossen nahtlos ineinander, geprägt von ständiger Hektik und dem Gefühl, immer hinterherzulaufen.

Sie hatte sich so daran gewöhnt, dass sie kaum noch bemerkte, wie ihr innerer Frieden nach und nach verblasste, wie ein Funke, der in der Dunkelheit zu erlöschen drohte.

Eines Nachmittags, als sie erschöpft durch den nahegelegenen Park spazierte, spürte sie plötzlich eine unerklärliche Sehnsucht

Eine Sehnsucht nach Ruhe, die sich tief in ihrer Seele eingenistet hatte.

Ihr Blick wanderte über das Grün der Bäume und blieb an einem stillen Bach hängen, der leise und friedlich vor sich hinfloss.

Für einen Moment war es, als würde ihre Seele still werden.

Sie erinnerte sich an die Worte des Psalms: „Er führt mich zu stillen Wassern.“

Ohne es zu merken, begann sie langsamer zu atmen, die Geräusche des Alltags wurden gedämpft, und sie spürte, wie etwas in ihr zu erwachen begann – eine Erinnerung an etwas Vertrautes, längst Vergessenes.

Es war wie die sanfte Stimme eines Hirten, die sie einlud, ihre Sorgen abzulegen und in diese Ruhe einzutreten. „Er erquicket meine Seele“, ging es ihr durch den Kopf.

Es war, als würde ihr Herz auf einmal verstehen, dass es einen Ort gab, an dem all ihre Erschöpfung abfließen könnte.

Sie sah sich selbst als ein verlorenes Schaf, müde und durstig, das inmitten dieser weiten, weltlichen Landschaft endlich das klare Wasser fand, das es so dringend brauchte.

Sie erkannte, dass sie sich nicht mehr auf ihre eigene Kraft verlassen musste, sondern dass da ein Hirte war, der sie sicher zu diesen stillen Wassern führte, wenn sie nur bereit wäre, ihm zu folgen.

Ich wollte dieses besondere Licht einfangen, wenn der Tag gerade erst erwacht.

Doch von Anfang an war ich unsicher: Wie sollte das Gewand von Jesus in diesem besonderen Licht wirken? Wie viel Weiß sollte ich verwenden, wie detailliert durfte es sein, damit es die richtige Stimmung transportiert?

Die erste Schicht war nur die Grundlage – eine Vorbereitung für Licht und Schatten, auf der die Ölfarbe aufgetragen werden sollte.

Mit der zweiten Schicht, in der ich das Gewand in Beige-Braun und mit vielen Details malte, begann das Bild zu leben. Doch je weiter ich die Umgebung ergänzte, desto mehr verband es sich mit der Umgebung. Eins war mir aber klar: Jesus sollte sich von dem Rest der Szenerie deutlich abheben.

Also entschloss ich mich, es noch einmal zu überarbeiten – diesmal mit einer kräftigen Schicht Farbe, die das Gewand im dritten Anlauf in ein strahlendes Weiß verwandelte, durchzogen von sanften blauen und gelben Lichtakzenten.

Diese dickere Farbschicht verleiht Jesus eine greifbare Präsenz, als würde er geradewegs aus der Dunkelheit des anbrechenden Morgens hervortreten, von Licht umspielt und zugleich in seiner erhabenen Ruhe.

Es erinnert daran, dass Christus derjenige ist, der „das Licht der Welt“ ist und dass sein Frieden nicht nur gesehen, sondern in der Tiefe des Herzens gefühlt werden kann.